En merkevarestilguide er avgjørende for en sammenhengende merkeidentitet. Slik setter du en sammen.
Hvis du jobber med et nytt grafisk designprosjekt, enten det er for sosiale medier, merkevarebygging av en bedrift eller bare en morsom designidentitet, bør du lage en merkevarestilguide som følger med det.
Din merkevarestilguide sørger for at alt ser ut som om det kom fra samme sted og gir en gjenkjennelig stil hver gang noen ser prosjektet eller merket ditt. La oss vise deg hvordan du kommer i gang.
Hva er en merkevareidentitet?
En merkevareidentitet er den kollektive identiteten som skaper en merkevare. Tenk på det som en merkevares personlighet. Du kan også ha et personlig merke, noe som er flott hvis du er frilanser eller influencer.
Større virksomheter har ofte merkeidentiteter som er så inngrodd i vår kultur at du ikke engang tenker på det. Dette kommer ofte fra markedsføringsopplegg, fargepaletter, logoer, lyd og bilde, og et overordnet merkevarebudskap. Tenk på internasjonale merker som McDonald's, Apple eller Google. Hvordan vil du beskrive merkevaren deres? Hvordan kjenner du igjen merkevaren deres? Det hele kommer ned til merkeidentitet.
Å lage en merkevarestilguide lar deg, eller alle som jobber med et design for et bestemt merke, håndheve merkeidentiteten din gjennom merkevareelementer.
Hva er en merkevarestilguide?
En merkevarestilguide – også kjent som merkevareretningslinjer – er et dokument som har retningslinjer å følge for å fremme en merkevareidentitet. Dette sikrer at ingen misbruker noen merkevareressurser, eller lager design som ikke ser ut eller høres ut som om de virkelig kommer fra merkevaren din.
Hvis du skaper et merke – enten det er personlig, for din egen bedrift eller for en klient – bør en merkevarestilguide være en del av pakken.
Det er en guide for hvordan du bruker designelementer og markedsføringsverdier som viser merkevaren din i det beste og mest nøyaktige lyset. Det er som å bruke en oppskrift for å lage bestemors familiekaker, bortsett fra at merket ditt er informasjonskapslene. Du trenger den hemmelige guiden for å få den helt riktig.
Hva bør inkluderes i din merkevarestilguide?
En merkevarestilguide forklarer bruken av logoer, tekst og bilder, og sikrer at merkevaremeldingen er sikker på tvers av all merkevarebygging. Dette inkluderer også tonefall for å sikre at ordene og lydene dine alltid høres ut som om de kommer fra selve merket.
Her er de viktigste aspektene du bør inkludere når du lager en merkevarestilguide for ditt neste kreative merkevareprosjekt.
1. Logo
Når du tenker på et merke, er vanligvis logoen det første du tenker på. Apple har sitt minimalistiske hvite eple-ikon; Microsoft bruker et 4-farget abstrakt vindu; Nike bruker en flått. Dette er alle eksempler på gjenkjennelige merkelogoer som aldri vil bli forvekslet med andre merker.
De fleste tror å lage en logo er alt du trenger for å merke et prosjekt eller en virksomhet, men det er bare det første trinnet.
2. Logovarianter
Selv om de fleste logoer er fremtredende nok i seg selv, gir merkevareretningslinjer ofte logovariasjoner. Disse variasjonslogoene er flotte for andre formål, for eksempel forskjellige formater, materialer eller fargevalg.
Noen logoer trenger tekst på dem for å inkludere merkenavnet eller logomerket. Logovarianter kan bruke initialer, omformatere tekst eller bildeplassering, eller fjerne enten logomerket eller logoteksten.
Alle logoer bør ha andre alternativer i forskjellige farger. Viktigst av alt, en svart versjon og en hvit versjon. Like viktig er fullfargeversjoner, gråtoner og en flatfargeversjon hvis logoen din har gradienter. Disse kan brukes på formelle dokumenter, legges over bakgrunner og for utskriftsalternativer i en farge.
3. Farge palett
Når vi snakker om farger, trenger merkevaren din en merkefargepalett. Du bør ikke bruke for mange farger, ellers vil det forvirre budskapet til merkevaren din. I stilguiden din bør du presentere fargepaletten din sammen med fargenes sekskantkoder og Pantone-navn, hvis mulig.
Hvis du trenger hjelp til å lage fargepaletter, kan Canva Pro-brukere det lag merkefargepaletter med Canvas Brand Kit-funksjon. Du kan også lage fargepaletter i InDesign, og det er mange måter å lage fargepaletter i Procreate.
Du burde lag fargepaletten din basert på fargeteori og ikke bare basert på farger du personlig liker. Hver farge fremkaller reaksjoner og følelser, og disse følelsene hjelper deg med å kommunisere merkevarebudskapet ditt.
4. Typografi
Mens typografi ofte står ved siden av merkevarens logo, påvirker merkevarens typografivalg mer enn bare selve logoen. Du kan til og med bruke en helt annen skrifttype eller font for logoen enn for andre deler av merket.
Du bør vurdere en hovedfont som er fet og lett å lese, i tillegg til en mer avansert skrift om nødvendig. Og til slutt, en brødtekstfont som skal gjenspeile merkevaren din – sans serif er vanligvis mer ungdommelig og serif-fonter brukes i mer seriøse sammenhenger.
Se disse nettsteder for opphavsrettsfrie fonter som du kan bruke kommersielt.
5. Tonefall
Tonen din vil være tydelig i markedsføring, innlegg på sosiale medier og enhver korrespondanse med merkevarens publikum. Selv om det kan være vanskelig å presentere dette i en merkevarestilguide, angir merkevarens tonefall hva slags forhold merkevaren din har til den tiltenkte målgruppen.
Tone of voice bør beskrives innenfor retningslinjene for merkevaren din. Bruk stemmen din til å skrive en misjonserklæring for å innkapsle alt.
Hvis du vil være vennlig, bør merkevaren din bruke tilfeldig terminologi, et andrepersons synspunkt og kanskje litt humor. For et mer bedriftsmerke vil du kanskje holde deg til tredjeperson og bruke strengere språk.
6. Elementer og illustrasjonsstil
Merkevarebilde er like viktig som logoen din. Din merkevarebygging vil påvirke hvordan du presenterer sosiale medier-ikoner, illustrasjoner og UX/UI-ikonografi.
Merkevareillustrasjoner og -elementer vil vanligvis bruke merkefargene dine, men bortsett fra det bør stilen også gjenspeile merkevarebudskapet ditt. Vennlige merker som appellerer til et yngre marked kan typisk ha en håndtegnet stil, mens bedriftsmerker eller de som er skreddersydd for et eldre marked kan være rettlinjede.
Illustrasjonsstilen skal være den samme på tvers av merkevarebyggingen, selv om illustrasjonene eller elementene er forskjellige. Du kan bruk Adobe Illustrator og Canva til å lage fargeredigerbare elementer hvis nødvendig.
7. Fotografering
Publikum du målretter mot bør se seg selv reflektert i merkevarefotograferingen og livsstilsbildene dine. Du kan formidle dette i din merkevarestilguide som et moodboard; det trenger ikke være en fotografiportefølje.
Du kan bruke merkevarefotografering på sosiale medier, reklame, markedsføring eller direkte på selve produktene. Hvis merkevaren din er produktbasert, har vi noen gode rekvisitter for produktfotografering.
8. Mockups
Til slutt, for å bringe din merkevarestilguide sammen, bør du presentere merkede modeller for å bringe konseptene til live. Du kan lage dine egne mockups, men det er også steder du kan kjøpe dem eller laste dem ned gratis over internett.
Vanlige modeller for å inkludere i merkevarestilguidene dine er visittkort, innlegg på sosiale medier, klær – som t-skjorter, vesker eller hatter – og nettstedmodeller som du enkelt kan lage på Canva.
Hensikten med å lage merkede modeller er å vise intensjonene til merkevaren din. Hvis du for øyeblikket ikke kan investere i produktene, kan du i det minste visualisere hva du har tenkt å lage.
Slik presenterer du din merkevarestilguide
Du kan bruke Adobe InDesign eller Canva til å lage en merkevarestilguide. Det trenger ikke å være omfattende, men hvis du vil at merkevaren din skal vare tidens tann, er det bedre å være mer detaljert. Bruk retningslinjene dine til å beskrive ikke bare hvilke eiendeler du skal bruke, men hvordan du bruker dem, og enda viktigere, hvordan du ikke skal bruke dem.
For inspirasjon kan du søke etter store globale bedrifters merkevarestilguider på nettet, som Figmas retningslinjer eller Android merkevareretningslinjer.
For et personlig merke trenger du ikke å være så dyptgående. Du kan lage et oppslag på én side som inkluderer logoen din, logovarianter, typografi og bilder. Hvis du lager en merkevare for noen andre, er det best å gi mer informasjon.
Lag en konsekvent stil for merkevaren din
Mange nye designere blir fanget opp i logodesign uten å vurdere resten av en merkevarepakke. Når du bruker så mye tid på å skape en omfattende merkevare, bør du inkludere en veiledning for hvordan du bruker – eller ikke bruker – merkevareelementene. Dette vil sikre at det ikke er kryssede ledninger for alle som jobber med designelementer, og merkevaren din ser alltid ut og høres konsekvent ut.