Med de riktige EQ-teknikkene kan du forme vokalen din til den perfekte lyden. Her er hva du må gjøre.
Equalizers (EQ-er) er et av hovedverktøyene for lydredigerere for å fjerne harde resonanser og subtilt øke og kutte visse lydfrekvenser. Mens noen instrumenter sender ut lignende frekvensområder, har den menneskelige stemmen sine særtrekk som du vil ønske å bli kjent med.
Det finnes en rekke EQ-teknikker som du kan bruke til å polere vokallinjene dine. Men ikke bli satt i veien for deg – de utsendte frekvensene, styrken og feilene til hver vokalist er forskjellige. Med dette i tankene vil vi gå over noen av de beste metodene for å forbedre vokalen din med EQ.
Få grunnlaget riktig under opptak
Uansett hvor mye av en EQ-veiviser du måtte være, vil et vokalopptak med gjennomsnittlig lyd ikke forvandles til øregodteri via kvalitets-EQ-redigeringer. Dette betyr at et sterkt fokus bør være dedikert til å forbedre kvaliteten på opptakene dine.
For å gjøre det, må både opptaksmiljøet og opptaksutstyret være optimalisert. Se på hvordan du kan
forbedre opptaksplassene dine for å produsere vokal av høy kvalitet. Prøv også å bruke en mikrofon som passer vokalisten og stemningen til lydprosjektet ditt. Dette vil gi det beste grunnlaget for deretter å bruke litt miksing og EQ-magi.Bruk Filter Sweeps på vokalen din
Når vi går over særegenhetene og styrkene til vokal på tvers av frekvensspekteret, er filtersveip et av de beste verktøyene du kan bruke for å identifisere behagelige eller harde frekvenser.
De er enkle å sette opp:
- Bruk et parametrisk (klokke) filter med en veldig smal Q (båndbredde).
- Øk gevinsten intensivt for å danne en trekantet form.
- Deretter sveiper du horisontalt gjennom frekvensspekteret.
Dette vil hjelpe deg med å finne det gode og det dårlige ved spesifikke frekvenser; påfør kutt eller booster tilsvarende. Hvis du er usikker eller ønsker en oppfriskning av frekvensspekteret og EQ-parameterne, lær deg hvordan du bruker alle EQ-filtertyper og -innstillinger.
Bruk subtraktiv EQ
Som mange bransjefolk holder fast ved, kommer EQ-redigeringene ikke fra å øke frekvensene, men fra å kutte.
Low- og High-Cut-filtre
En generell praksis, som også gjelder vokal, er å gå gjennom hvert spor og fjerne unødvendige lave og høye frekvenser.
Den beste måten å gjøre dette på på vokalen din er å bruke et lavt (høypass) filter og flytte dens sentrale frekvens til rundt 90 Hz. Flytt den sakte til du hører at den påvirker tonen i vokalen din, og trekk deretter av litt før det punkt.
Vanligvis vil grensefrekvensen være rundt 70–100 Hz, men husk å la ørene være dommeren. Dette vil fjerne rumling eller utstyrslyder som mikrofonen din kan fange opp, og vil rydde opp litt plass for lavfrekvente instrumenter i miksen din.
På samme måte kan et high-cut (lavpass) filter hjelpe deg med å fjerne unødvendige gjennomtrengende lyder. Prøv en grensefrekvens på rundt 18–19 kHz.
En generell tommelfingerregel er å unngå å kutte eller øke med over 5–6 dB. Å gjøre det kan redusere den generelle lydkvaliteten til lyden din.
Fjern gjørme fra vokalen din
Gjørme og gjørme i en blanding refererer til mangel på klarhet i den lave enden av frekvensspekteret, rundt 200-500 Hz.
Kjerne- og grunnfrekvensene til vokal ligger mellom 100 og 400 Hz. De grunnleggende frekvensene til andre instrumenter, som gitarer, også ligge i et lignende område mellom 250–350 Hz. Resultatet er en oppbygging i dette frekvensområdet som forårsaker mangel på definisjon og søle.
For fulllydende vokal, prøv å kutte rundt 250–500 Hz med 2–5 dB med en bred Q, og spill den etter gehør med justeringene dine. Dette bør unngås på tynt-klingende vokal da kutt bare vil gjøre dem tynnere. Bruk i slike tilfeller kutt på andre instrumenter som opererer i det nevnte frekvensområdet. Dette vil gi mer plass til vokalen din.
Husk å lytte til vokalen din i sammenheng med miksen din (eller med i det minste noen få andre nøkkelelementer og potensielt sammenstøtende elementer). Ellers kan det hende du ikke engang hører problemer med gjørme og frekvensmaskering.
Som med høy- og lavtskårne filtre er en generell tommelfingerregel å unngå å kutte eller øke med over 5–6 dB.
Bruk additiv og korrigerende EQ
Det er ingen universelt anvendelige additive (forsterkende) EQ-redigeringer, da det i stor grad avhenger av vokallinjene dine. Til tross for dette vil vi gå gjennom noen problematiske frekvensområder for vokal, slik at du er bedre rustet til å bestemme om du vil kutte, forsterke eller la dem være urørt.
Nasale resonanser
Spesifikke frekvensområder kan ofte assosieres med de unike styrkene og feilene til hver sanger. For eksempel kan nesehulresonans finnes mellom 700–1600 Hz i de fleste vokalpartier.
Bruk et smalt filtersveip for å identifisere nøyaktig hvor du hører en neselyd, og påfør et kutt om nødvendig.
Hollow eller Throaty vokal
Vokaler som er svake i frekvensområdet mellom 400-900 Hz høres ofte hule og unaturlige ut, eller overdrevent halsende hvis de er for sterke i dette området.
Påfør subtile boosts eller kutt henholdsvis for å avhjelpe disse problemene. Boosts i dette området, når det er nødvendig, kan også legge til et snev av varme.
Legg til tilstedeværelse eller aggresjon
Subtile forsterkninger av frekvensområdet mellom 2–5 kHz kan være en fin måte å legge til nærvær og klarhet til vokalen din. Dette kan avhjelpe enhver flat og utydelig vokal.
Men for mye tilstedeværelse og vokalen din vil ende opp med å høres hard og aggressiv ut. Dette gjør små forsterkninger eller kutt mellom 1–2 dB med bred Q til det beste alternativet for dette området. Det kan også være lurt å kutte frekvensen til andre instrumenter i dette området for å gi mer plass til vokalen din.
Lysstyrke og sibilanse
Sibilanse brukes til å beskrive "s" og "t" lydene som produseres når visse ord blir sagt eller sunget. Disse lydene fører til uønsket oppbygging mellom 5–8 kHz. Forsterkninger i dette området kan øke lysstyrken på vokalen din, men risikerer å overbelaste lyden.
For å omgå dette problemet, vil du bruke en de-esser-plugin som i hovedsak er en kompressor sidekjedet til en equalizer. Hvis sidekjedeeffekter interesserer deg, se nærmere hvordan du bruker sidekjedekompresjon.
De-esseren lar deg dukke ut disse høye frekvensene bare når de går over et visst nivå (terskelen). Still inn de-esser-frekvensen rundt 5 kHz og senk terskelen til "s" og "t" høres naturlig ut.
Legg til Brilliance eller Air
Boost mellom 8–12 kHz kan gi glans (eller gnist) til vokalen din, og booster mellom 12–20 kHz kan gi ekstra pust og luft. Brilliance har også en lysende effekt mens tilsatt luft kan bidra til å gi litt mer spenning.
Du kan bruke et høyhyllefilter rundt 14 kHz for å legge til noe av denne pustende kvaliteten. Som ofte er tilfellet, kan for mye gevinst i disse områdene forverre den generelle følelsen av vokalen din.
Polsk vokalen din med de riktige EQ-metodene
Etter at du har gjort et anstendig vokalopptak, kan effektiv bruk av equalizere få det beste ut av vokalprestasjonene dine. Bruk lav- og høyskårne filtre for å fjerne unødvendige opp- og nedturer. Bruk deretter filtersveip for å identifisere problematiske frekvenser.
Bestem om du trenger å forsterke eller kutte visse frekvensområder for å enten legge til eller ta vekk fra den tonale karakteren til vokalen din. Gjør det, og vokalen din har alle muligheter til å gå fra bra til bra.