5 forskjellige typer lydsyntese og hva de gjør

Fremveksten av synthesizere er blant de mest innflytelsesrike utviklingen som har skjedd i musikkens verden til dags dato. Synths ble fremtidens musikk ettersom de pionerer nye grenser innen lydskaping. Hopp tilbake til fortid og nåtid, og synther brukes mye i de fleste sjangre, alt fra tromme og bass til filmmusikk.

Vi går gjennom typene og verktøyene for lydsyntese, slik at du bedre kan reflektere den lyden i hodet ditt i lydprosjektene dine.

Lydsyntese og synthesizere

Syntese kan defineres som kombinasjonen av flere elementer for å danne en sammenhengende helhet. Synthesizere er navngitt som sådan fordi de lager og kombinerer elektriske signaler for å generere lyd. På den måten utfører de lydsyntese. Synthesizere er elektroniske instrumenter som vanligvis kommer i form av tastaturer - selv om de også kan være sequencere eller arpeggiatorer.

Synthesizere bruker en oscillator for å generere et lydsignal ved å bruke forskjellige lydbølgeformer og frekvenser. Synths kommer i to former: monofoniske synthesizere og polyfone synthesizere. Monosynther kan bare spille én tone om gangen; dette gjør dem flotte for basslinjer og leadsynth-deler. Polyfoniske synther kan spille flere toner; dette gjør dem egnet til akkordstrukturer.

I dag kan lydsyntese skje via programvare eller soft-synthesizere uten behov for fysisk utstyr utover datamaskinen.

De viktigste verktøyene for syntese

Mens forskjellige typer lydsyntese varierer i deres utsendte tone og form for lydgenerering, bruker de alle visse lydformende verktøy. Generelt produseres et lydsignal via en oscillator før det passerer gjennom ett eller flere filtre, konvolutter og lavfrekvente oscillatorer (LFO). La oss gå gjennom hva hvert av disse verktøyene gjør.

Oscillator

En oscillator produserer en lydfrekvens ved å bruke en bestemt bølgeform. Vanligvis kan du velge mellom sinusbølger, trekantbølger, sagtannbølger, firkantbølger og pulsbølger.

En sinusbølge representerer en ren tone uten harmoniske, og dens bølgeform er en jevn symmetrisk kurve. Trekantbølger er tonalt lik sinusbølger, men de produserer merkelige harmoniske og har en hørbar fuzz og kant til seg.

Sagtannbølger er navngitt som sådan fordi bølgeformen deres reflekterer en sagtann - en trekantet sikksakk. De produserer jevne og merkelige harmoniske og genererer en messinglignende, buzz-kantet lyd.

Firkantbølger og pulsbølger er like i den grad de fungerer som av/på-brytere for lydsignalet. Forskjellen deres ligger i at firkantbølgene er symmetriske og pulsbølgene er asymmetriske. Begge har en fyldigere lyd sammenlignet med sagtannbølger.

Filter

Filterparametrene lar deg dempe eller øke visse frekvenser på en rekke måter. De vanligste filtertypene du kan bruke er low-cut (high-pass) og high-cut (low-pass) filtre. Disse to typene lar deg kutte ut uønskede høyder eller nedturer.

For å få mest mulig ut av denne funksjonen, er det viktig å ha et godt grep om hvordan du bruker EQ-er og filtre.

Konvolutter

Konvolutter lar deg kontrollere hvordan en lyd starter, fortsetter og slutter. Det gjør det via fire parametere: Attack, Decay, Sustain and Release (ADSR).

Angrepsfasen bestemmer hvor lang tid det tar før det første signalet når maksimal amplitude. Decay-fasen omhandler tiden det tar for maksimal amplitude å nå Sustain-nivået. Sustain-fasen styrer hvor lenge en note varer når du holder den nede. Og utgivelsesstadiet bestemmer hvor lang tid det tar før lyden forsvinner til stillhet.

LFO

Lavfrekvente oscillatorer (LFOer) lar deg velge mellom fire bølgeformer akkurat som i vanlige oscillatorer. De avgir imidlertid ikke et lydsignal. I stedet blir deres svært lave frekvenser rutet inn i synthparametere, som filtre eller normale oscillatorer, for å legge til modulasjon. Dette lar deg legge til funksjoner som vibrato, fasing og tremolo til slike parametere med forskjellige hastigheter.

Ikke glem at du kan bruk automatisering i din DAW for å legge til litt variasjon og bevegelse til hvert av disse synthesizerverktøyene.

La oss nå gå over de forskjellige syntesetypene.

1. Subtraktiv

Subtraktiv syntese er den eldste og kanskje mest populære typen syntese. Den gir en harmonisk rik grunntone som du skjærer inn ved å bruke filtre (for harmonisk demping) og konvolutter (for volum/nivåendring). På denne måten når du lyden du ønsker.

En god måte å tenke på denne typen syntese er i form av materialskulptur. Du starter med en blokk med materiale, og bit for bit kutter du til du oppnår ønsket form. Dens bruk kan strekke seg inn i alle sfærer av musikkskaping, selv om dens bemerkelsesverdige styrker er dens gamle skoles harmoniske musikalitet.

2. Tilsetningsstoff

Additiv syntese er det motsatte av subtraktiv syntese når du kombinerer flere sinusbølger, eller partialer, fra distinkte frekvensbånd for å oppnå den lyden du ønsker. Du kan deretter redigere disse forskjellige harmoniske for å endre tonen til synthen din.

Denne formen for syntese er en fin måte å skape vidstrakte lydlandskap, pads og skumle atmosfærer. Det gjør det til et godt valg for lyddesignelskere og fans av atmosfærisk musikk. For å legge til en annen lyddesignteknikk til verktøysettet, lære å reversere lyd. Denne metoden kan perfekt utfylle og doble de soniske effektene du kan generere med alle typer syntese.

3. Waveable

Bølgebar syntese varierer fra de andre syntesetypene da den ikke genererer grunnfrekvensen. I stedet bruker den en prøve av et innspilt instrument eller til og med en annen synth. Derfra finner den felles grunn med andre former for syntese.

Wavetable syntese gir svimlende nivåer av variasjon som går hånd i hånd med det store utvalget av sampler du kan legge inn. Den lar deg lage både svært realistiske akustiske lyder og unike knurrende bassdeler.

Denne formen for syntese har blitt et kjennetegn på EDM og bass-fokuserte musikksjangre for sin evne til å generere uforglemmelige basslinjer.

4. Kornet

Granulær syntese fungerer ved å prøve en lydkilde og deretter bryte den ned i svært små segmenter eller korn. Dette lar deg redigere eller modulere individuelle korn og deretter legge dem oppå hverandre.

Disse funksjonene gjør granulær syntese til et populært valg for å generere flerlags atmosfærer som utvikler seg og skifter kontinuerlig.

5. Frekvensmodulering (FM)

FM-syntese bruker to oscillatorer. Den første (kalt en bærer) produserer grunnfrekvensen, og den andre legger til ekstra harmoniske over tid for å modulere grunnfrekvensen. FM-syntese lar deg gå langt utover to oscillatorer, eller operatører, og dette åpner for mange muligheter for lyddesign.

Husk at behagelige resultater er avhengige av at det er en matematisk sammenheng mellom frekvensen av en operatør og den andre (f.eks. en bærefrekvens på 500 Hz, og en annen oscillator med en frekvens på 1000 Hz). Ikke-relaterte frekvenser og forhold vil føre til kaos og hørbart rot.

Denne formen for syntese kan generere ut-av-denne-verden-lyder så vel som realistiske klokkelyder og utnytter presisjonen til digital syntese.

Dykk inn i lydsyntese

Synthesizere er instrumenter som kan forbedre ikke bare kreasjonene dine, men også låse opp muligheten til å finne din unike lyd. Velg en mono- eller polyfonisk synth og velg en passende bølgeform for å matche lydfargen du er ute etter. Juster filter-, konvolutt- og LFO-parametrene for å bestemme harmoniske, nivå og modulasjon til synth-signalet ditt.

Du kan bruke granulær og additiv syntese for stemning og lyddesign, og FM-syntese for digital presisjon. Legg til subtraktiv syntese for forskjellige lydkontekster og bølgesyntese for kraftige bassdeler, og den lyden i hodet ditt kan bli en realitet.