Legg til moro og dybde til Illustrator-prosjektene dine med denne halvtoneeffekten.
Selv i den digitale tidsalderen er noen ganger retrokunstteknikker morsomme å implementere. Et halvtonemønster er absolutt en morsom tekstur å legge til digital kunst og illustrasjoner. Du kan ta frem din indre Roy Lichtenstein og legge til et snev av tegneseriepopkunst til vektorgrafikken din.
Vi har all informasjon her om hva halvtone er, hvordan du lager et halvtonemønster og hvordan du bruker det på Illustrator-vektorene dine.
Hva er en halvtoneeffekt?
Halvtone er en trykkteknikk som opprinnelig ble brukt på 1900-tallet. Halvtoner bruker prikker med avstand på trykkplater for å overføre blekk uten risiko for å mette papiret – en risiko som ofte finnes ved utskrift i full tone.
Halvtone brukes også kunstnerisk for å legge til nyanse og tekstur til illustrasjoner. Denne teknikken ble ofte brukt av popartister fra 1960-tallet som Roy Lichtenstein og Andy Warhol, og er ofte sett i tradisjonelle tegneserier. Du kan
lage et pop-art halvtoneportrett i Photoshop hvis du vil legge til denne teknikken til bildene dine.Hvordan lage et halvtonemønster i Adobe Illustrator
Følg disse trinnene for å lage ditt eget halvtonemønster. Mønsteret kan legge til dybde og dimensjon til ellers flate vektorillustrasjoner. Du kan også leke med halvtoneeffekt i Photoshop for å legge til en dimensjon til din digitale kunst.
Halvtoneeffekten i Adobe Illustrator gir CMYK-fargeresultater, som ikke er det samme som halvtonemønsteret vi lager her, selv om det bruker det samme verktøyet.
Trinn 1: Lag et nytt dokument
Å jobbe med riktig størrelse betyr mye for denne opplæringen, siden hvis lerretet eller grafikken er for stor, vil størrelsen på halvtonepunktene ikke virke like effektive. Start med et nytt dokument i Adobe Illustrator. Sett størrelsen til 500w x 200h.
Hvis du planlegger å lage et halvtonemønster for et digitalt prosjekt, setter du fargemodusen til RGB-modus med en PPI på 72. Hvis du lager en grafikk for et trykt prosjekt, sett den til CMYK-modus med en PPI på 300.
Mens disse fargemoduser kan ikke endres i kunstprogramvare som Procreate, i Adobes programvare er det enkelt å endre det senere hvis du trenger det. Så ikke bekymre deg hvis du velger feil modus akkurat nå.
Plukke ut Skape for å åpne det nye dokumentet.
Trinn 2: Lag en Ellipse-form
Velg Ellipse verktøy (L) og tegn en sirkel. Holde nede Skifte mens du tegner sirkelen for å beholde en lik sfærisk form.
Fjern Slag i Stroke-prøven – sett fargeprøven med en rød linje over den. Og still inn Fylle fargeprøve til Gradient— den midterste av de tre fargeprøvealternativene under Fyll- og Strekprøvene.
Trinn 3: Legg til en radial gradient
Gå til Vindu > Gradient for å åpne vinduet for gradientverktøy. Endre sirkelens gradient fra en gradvis lineær gradient – standard – til en radiell gradient.
For å invertere fargene, sett svart i midten, skyv den hvite sirkelen på Gradient-glidebryteren til høyre, og skyv deretter den svarte sirkelen til venstre, forbi den hvite. Plasser hver farge mot sine nye respektive ender på glidebryteren.
Dra diamant på toppen av Gradient-glidebryteren nærmere den hvite sirkelen for å spre det svarte gjennom gradienten videre. Endre dette til dine egne preferanser. De mørkere delene av svart vil ha større, mer fremtredende prikker når halvtonemønsteret er opprettet.
Trinn 4: Legg til halvtoneeffekten
For å legge til halvtoneeffekten, gå til Effekt > Pixelate > Farge Halvtone.
Du kan endre radiusinnstillingene for å passe dine preferanser—den Maks. Radius er hvor stor den største prikkstørrelsen vil være i halvtonen din. Siden dokumentet er angitt for en bestemt størrelse, er en radius på 5 greit for et dokument på 200 x 500. Et større dokument eller område vil trenge en stor størrelse. Hvis du vil ha større eller mindre spredte prikker, kan du velge et større antall selv på denne mindre tegnebrettstørrelsen.
Still inn alle Skjermvinkel kanaler til et identisk nummer. Vi foreslår 90 grader eller 45 grader. Dette setter vinkelen og mønsteret til prikkene.
Til slutt velger du OK for å sette halvtoneeffekten til gradienten din.
Slik bruker du en halvtoneeffekt på illustrasjonene dine
Nå du har laget halvtonemønsteret ditt i en sirkulær form, lurer du kanskje på hvordan du kan bruke det på illustrasjonene dine. Det tar noen ekstra trinn, men det er en enkel prosess å legge til dybde og tekstur til ellers flate illustrasjoner.
Hvis du ikke har lyst til å lage din egen halvtone, kan du enkelt finne en Canva designelementkode for halvtone og legg det til et hvilket som helst Canva-prosjekt for å spare deg selv for litt tid.
Trinn 1: Utvid utseende
Velg halvtonemønsteret ditt og gå til Gjenstand > Utvid Utseende. Dette skiller banene dine, slik at du kan redigere fargene og baneområdene separat.
Du vil kunne skille de svarte prikkene fra den hvite bakgrunnen etter neste trinn.
Trinn 2: Bildesporing
Etter å ha generert halvtonen fra effektpanelet, blir resultatet en rastergrafikk. For å snu dette fra raster til vektor, bruk Image Trace-funksjonen. Denne finner du noen få steder:
- Gjenstand > Bildesporing
- Egenskaper > Bildesporing
- Vindu > Bildesporing
Det er best å gå til Egenskaper-menyen eller Image Trace-vinduet, begge gir deg flere alternativer å jobbe med.
Slå først av Forhåndsvisning boksen for å spare RAM-minnet ditt fra å generere forhåndsvisninger og senke systemet. Kryss av i boksen som sier Ignorer White— Når bildet ditt har sporet, vil det ikke inkludere den hvite bakgrunnen som en av fargene, og dermed ha færre deler av bildet å generere.
Skyv på stier og Hjørner glidebryterne helt til høyre og flytt Bråk glidebryteren helt til venstre. Sørg for at Modus er satt til Svart og hvit. Når du har angitt alle disse, velg Spor. Etter noen sekunder vil bildet ditt spores som en vektor.
Den hvite bakgrunnen vil bli fjernet, og prikkene er nå en vektor. Med din sporede vektor, gå til Gjenstand > Utvide for å fjerne avgrensningsrammen. Plukke ut OK.
Trinn 3: Legg til farge på halvtonen din
Nå kan vektoren din enkelt farges om for bruk i ulike design. Etter å ha brukt Image Trace and Expand, kan dokumentet bytte til gråtonemodus. Dette vil være tydelig når du endrer farger, siden uansett hvilken farge du velger, vil halvtonen din vises i en nyanse av grå.
For å endre fargemodusene, velg grafikken og gå til Redigere > Rediger farger > Konverter til RGB eller Konverter til CMYK. Sett deretter fargen på grafikken din til hva du vil, og den blir riktig.
Bruk halvtonevektoren din som bakgrunnselementer eller flytende elementer i en illustrasjon.
Hvordan fargelegge en illustrasjon med halvtone
Hvis du vil legge til en halvtoneeffekt direkte i en illustrasjon, kan du enten bruke halvtone til å fargelegge grafikken eller legge den til som skyggelegging og tekstur på toppen av de eksisterende fargene.
Åpne den ferdige grafikken. Velg området du vil legge til halvtone til – hvis du vil bruke halvtone som ekstra tekstur eller skyggelegging, duplisere området. Truffet Cmd + C (Mac) eller Ctrl + C (Windows) for å kopiere og Cmd + F (Mac) eller Ctrl + F (Windows) for å lime den inn rett foran området. Hvis du vil bruke halvtonen som eneste farge, trenger du ikke duplisere laget.
Følg de samme trinnene som å lage den første halvtonen, bortsett fra i stedet for å tegne en Ellipse-form for å legge til en gradient, bør du bruke elementet fra illustrasjonen.
Lek med halvtonestørrelsene og legg til gradienter i forskjellige mønstre for å se hvordan halvtonen din kommer ut. Du kan til og med laste opp halvtonevektoren til Adobe Firefly og bruk vektorfargingsverktøyet.
Legg til halvtoneeffekter i Illustrator-prosjektene dine
Å bruke halvtone i illustrasjoner er en fin måte å legge til dybde og tekstur til vektorgrafikken din. Halvtone fungerer med vektorgrafikk, og fjerner eventuelle problemer du kan få ved å bruke gradienter til å skyggelegge eller fargelegge illustrasjonene dine når du trenger å holde dem i vektorformat.
Det er mange morsomme og retrostiler du kan lage med en halvtoneeffekt. Eksperimenter med forskjellige størrelser og kanalvinkler, samt overlappende farger og størrelser for å se unike resultater.