Det er ingenting som ligner lyden av et ekte piano, enten det er en jazzy oppreist stående på en svakt opplyst bar eller et Steinway-flygel i en konsertsal. Men alle som noen gang har måttet leie pianoflyttere eller betale for en profesjonell tuner kan bekrefte vedlikeholdet og kostnadene til et ekte piano.
Siden ikke alle musikere har penger eller plass til den ekte varen, er her noen tips for å få pianosporene til å høres realistiske ut i DAW-en du velger.
Bruk MIDI-funksjoner
Når du har valgt en pianolyd og spilt inn MIDI-sporet ditt, er det noen tips for ting du kan gjøre med bare MIDI som vil gå langt mot å legge litt realisme og følelse til pianoet ditt spor. Særlig hvis du fortsatt lærer deg rundt pianoet, kan disse tipsene være veldig nyttige.
1. Kvantiser
Det første du kan bruke er Quantize-funksjonen. Når du kvantiserer noter i et MIDI-spor, låser du dem til et rutenett slik at de alle er nøyaktig i tide. Du kan imidlertid endre graden av presisjon ved å velge en kvantisert styrke lavere enn 100 %, som er hva vi vil gjøre i dette tilfellet.
Ved å bevisst gjøre det mindre presist, vil ikke sporet høres like stivt og robotaktig ut. Vi bruker Logic Pro X som en DAW for demonstrasjonsformål, men prosessen ligner på andre DAW-er.
Slik kvantiserer du noter i MIDI-sporet ditt:
- Høyreklikk på MIDI-regionen i din Arbeidsområde utsikt.
- Bla til Kvantiser.
- Velg verdien du vil bruke. Den mest presise er til en 1/64-tone. Du kan også kvantisere fra Pianorulle rutenett, som er nyttig hvis du ikke vil kvantisere alle notatene dine:
- Velg notatene du vil kvantisere. Hold nede for å velge mer enn én Skifte og klikk eller dra med musen eller styreflaten.
- Velg den kvantiserte noteverdien fra Inspektør kanalstripevisning til venstre.
- Klikk på Q knapp.
2. Hastighet
Hastigheten til en MIDI-note er styrken den blir slått med, angitt som en verdi fra 0 til 127, med 127 som den høyeste. Hvis du varierer hastigheten til notene i MIDI-sporet ditt, vil det bedre etterligne måten et ekte piano på spilles, og det vil være en viss variasjon i hastigheten mellom en seksjon av noter og neste.
Når det kommer til et ekte piano, skjer noe av denne variasjonen naturlig på grunn av spilleren, og noe av det skjer fordi pianotastene kanskje ikke alle har samme berøringsrespons.
Når et piano begynner å gå ut av tone eller utsettes for temperatur- og fuktighetsendringer, vil du oppdage at det vil være en viss naturlig inkonsekvens mellom en seksjon av tangenter og den neste. Det er ingenting galt med dette; det betyr bare at hvert piano er forskjellig.
For å endre hastigheten til MIDI-notene dine, på samme måte Pianorulle rutenettvisning, velg notatet du vil endre. Flytt deretter Hastighet glidebryteren til verdien du ønsker. Jo høyere verdi, desto høyere blir tonen.
Her er det vanskelige: når du velger mer enn én tone med forskjellige hastigheter, vil verdien på Hastighet skyveknappen vil være den laveste hastigheten av alle notene som er valgt. Hvis du så øker dette med 30, for eksempel, vil en hvilken som helst tone med en hastighet på 10 nå være 40, og en hvilken som helst tone med en hastighet på 50 vil nå være 80, og så videre. Du kan overstyre dette og gjøre hastighetsverdiene like ved å holde nede Alternativ og Skifte mens du velger hver note.
3. Svinge
Den andre MIDI-funksjonen å leke med er swing. Selv om dette for det meste brukes til trommespor for å variere tempoet litt og gi det en "swing"-følelse (derav navnet), fungerer det også med musikknoter og andre instrumenter.
Husk at når du bruker Svinge funksjon, vil den brukes på hele sporet. Hvis du vil ha noen forskjellige verdier, lag noen forskjellige spor. For å bruke sving på sporet ditt, flytt bare Svinge glidebryteren til prosentandelen du ønsker.
Installer plugins
Avhengig av din DAW, vil du sannsynligvis ha en rekke forskjellige effekter, også kjent som plugins, som du kan bruke for å legge til enda mer realisme og variasjon til MIDI-pianosporene dine. Nedenfor er noen av de vanligste. Det er best praksis å sprette eller skrive ut MIDI-sporene til lyd før du bruker disse effektene.
1. EQ
Equalization, eller EQ, former lydene dine ved enten å kutte eller øke visse frekvenser eller tonehøyder. Hvis du for eksempel føler at MIDI-pianosporene dine har for mye bass, kan du kutte ut lave frekvenser.
Omvendt, hvis du vil legge til mer body til sporene dine, kan du prøve å øke de lave og mellomste frekvensene litt. Hvis du ikke er sikker på hvor du skal begynne, har Logic noen forhåndsinnstillinger, inkludert forhåndsinnstillinger for pianospor.
2. Komprimering
En kompressor tar de høyeste delene av et spor og senker dem til en terskel du angir for å matche volumet til resten av sporet. Kompressorer er nyttige hvis du har et spor med mange dynamiske variasjoner, men du vil ikke senke det totale volumet og risikere at deler av sporet ditt høres for stille ut.
Komprimering kan også brukes mindre konvensjonelt for å fremheve transienter og få sporene dine til å høres kraftigere og høyere ut. Lek med Angrep og Utgivelse verdier for å få kompressoren til å starte på forskjellige punkter (et kort angrep vil føre til at den starter raskere).
Når du har skrudd ned de høyeste delene av et spor, kan du ta opp resten av det uten at det blir gjørmete eller forvrengt ved å bruke makeup gain-funksjonen eller endre komprimeringsforholdet. Jo høyere forhold, desto sterkere kompresjon.
Hvis du jobber med mer enn ett spor, kan komprimering også hjelpe med å "lime" sporene sammen ved å blande dynamikken. For eksempel, hvis du ruter alle MIDI-pianosporene dine til en miksgruppe (kjent som en Sporstabel i Logic), kan du deretter bruke en kompressor til hele gruppen.
Logic har en rekke innebygde kompressorer, og Apples støtteside har en utdypende veiledning for hvilken kompressor som gjør hva.
3. Reverb
Når du bruker romklangseffekter på et spor, plasserer du i hovedsak det sporet i et bestemt rom, enten det er en stor konsertsal, liten trommebod eller utendørs stadion. Mens folk forbinder romklang med ekko, er det et annet akustisk fenomen og kan gi deg forskjellige resultater.
Når lydbølger fra en lyd reflekteres fra en overflate, hører vi disse refleksjonene annerledes enn originalen kilde, og den originale lyden kan virke som om den har blitt strukket ut eller kan høres mindre distinkt ut perkussive. Det kommer an på hvor langt unna overflatene er og hvor stor plassen er. Jo lengre etterklangstid, jo lengre tid vil det ta før den reflekterte lyden stopper.
Så når vi hører en lyd som gir gjenklang, er det vi faktisk hører dens refleksjoner etter at den opprinnelige lyden har stoppet. Omvendt betyr et ekko at du hører den originale lyden to eller flere ganger, nøyaktig slik den hørtes ut første gang.
Ved å bruke en lett reverb på MIDI-pianosporet vårt, vil det høres mer ut som om det spilles i en rom i stedet for "i boksen" fordi tonene vil ha mer tilstedeværelse og høres mindre flate ut og livløs. Du kan blande de våte og tørre signalene for å kontrollere hvor mye av etterklangen som brukes.
Lagre dine lyder
Når du spiller inn et ekte piano i et studio, plasserer du vanligvis flere mikrofoner rundt i rommet og til og med inne i pianoet. Ved å gjøre det, fanger du lyden fra en rekke perspektiver og blander dem deretter sammen.
Du kan imidlertid ikke gjøre dette når du er det spille inn MIDI-keyboardet ditt på GarageBand. I stedet etterligner du denne effekten ved å legge forskjellige pianolyder på lag som fra mer enn ett utsiktspunkt. Prøv å legge på flere forskjellige typer piano, eller lag ett MIDI-pianospor med etterklang på og ett uten.
Bruk panorering og stereospredning
Hvis du skriver ut MIDI-sporene til lyd som stereospor, kan du bruke en stereospredningseffekt for å utvide stereofeltet. Tenk på det som forskjellen mellom å lytte med hodetelefoner og å lytte i et stort studio.
Du kan også skrive dem ut som monospor og eksperimentere med å panorere hvert spor for å skape forskjellige lytteperspektiver.
Tenke utenfor boksen
Uansett hvilke DAW- og plugin-preferanser du har, er det mange måter å spille inn og mikse i boksen hvis du ikke har tilgang til et ekte piano eller et innspillingsstudio.
Det er mange gratis DAW-er og lydredigerere der ute som fortsatt har bransjestandardfunksjoner. Mellom MIDI-redigeringsmuligheter, programvareinstrumenter og plugins, kan du ringe opp stort sett hvilken som helst lyd du vil. Et ekte piano høres fantastisk ut, men med de riktige effektene kan du komme ganske nærme i en DAW.