Livet til en fotograf er aldri lett; noe ser alltid ut til å gå galt. Her er et par måter du kan komme deg ut av å unnvike neste gang du får problemer i felten.

1. Stroben din slutter å virke

Ble den koblet fra, er den uladet, eller må lampen skiftes? Kanskje problemet ikke er stroben i det hele tatt, men noen forstyrrelser mellom senderen og mottakeren. Strobelys er som biler; enten er de gamle og fullstendig komponentdrevne, eller så er de nye og datastyrte.

I begge tilfeller kan du kanskje komme inn gjennom baksiden for å sjekke om noen av ledningene eller kontaktene har blitt ristet ut av plass. Noen ganger kan det bare være ett enkelt hovedkort eller innebygd enhet som henger løst og holder oppe showet.

Det vil selvfølgelig være tider når lyset rett og slett er ferdig. Den mest pålitelige løsningen på dette problemet ville være å investere i en reservearmatur, selv om det bare er et kontinuerlig og usynkronisert arbeidslys.

2. Kameraets batteri dør

Du bør alltid sørge for at hele kamerasettet ditt er inspisert, ladet og klart til bruk før du går ut. Ideelt sett har du en sjanse til å koble alt sammen kvelden før.

instagram viewer

Et par ekstra batterier og en ekstra lader er to åpenbare måter å forhindre denne uheldige katastrofen på. God praksis når det gjelder å spare strøm når du ikke skyter vil også være noen flere dråper i bøtta.

3. Du gikk glipp av det store skuddet

Ut av hvert pinlige scenario på denne listen, er dette det som virkelig hjemsøker drømmene våre om natten. Et vakkert bryllup. Venner og familie kledd til nine. Det store kysset? Vi var ikke der. Hvorfor tok ingen tak i oss?

Noen ganger vil ikke reiseruten for kvelden bli trukket ut for deg. Miljø- og situasjonsbevissthet vil begge være nøkkelen – hold kontakten med kontaktpunktet ditt, hvis det er aktuelt, og prøv å spørre på forhånd om hva du kan forvente deg gjennom arrangementet eller opptaket.

I dommedagshypotetiske over, kan man kanskje stille skuddet, men klienten din blir neppe imponert. Gjør det du kan for å unngå å gå glipp av noe viktig. Vær tilstede, interessert og alltid klar for å være ærlig.

4. Kortet ditt ble ødelagt

Det er så mange generelle fotograferingstips som kan hjelpe deg å unngå et ødelagt kort:

  • Formater kort ved enhver anledning.
  • Fjern SD-kort trygt og riktig.
  • Oppbevar dem trygt, og unngå å kaste dem i vesken eller lommen.
  • Bruk et annet SD-kort i hvert kamera.

Likevel, til tross for din beste innsats, vil det være tider når alt håp virkelig er ute. For å bekjempe denne skjebnesvridningen kan du kjøre din egen databehandling på settet – alt du trenger er en bærbar datamaskin, et lite bord og en stol, og du er ganske mye i virksomhet.

I en formell skyting der du ikke er under pistolen, bør du være i stand til å svinge dette. Å sikkerhetskopiere bildene eller videoene dine opptil minst to steder betyr at det ikke spiller noen rolle om et SD-kort svikter; arbeidet ditt vil bli dekket.

5. Hvitbalansen er av

Dårlig hvitbalanse er ikke vanskelig å løse i etterproduksjon, men hvorfor gi deg selv en ekstra oppgave? Dette er din vennlige påminnelse om å skreddersy denne innstillingen til opptaksforholdene for øyeblikket. Bildene dine vil bli bedre og fargene blir mer levende og virkelighetstro.

Hvis du allerede har blitt offer for dette, kan justering av hvitbalansen for hvert skudd gjøres i bulk i kreative apper som Photoshop. Det er ikke alltid lett å etterligne følelsen av et perfekt balansert skudd, men du kan vanligvis komme ganske nærme med innstillingene for temperatur og fargetone.

I slekt: Tips for å få den perfekte hvitbalansen i bildene dine

6. Himmelen er for lys

Solnedgang, høymiddag eller midt på formiddagen – det spiller ingen rolle når du fotograferer. Himmelen er lys, men noen ganger det er rett og slett en del av skuddet. I stedet for å beskjære det, prøv å dele forskjellen mellom motivet, scenen og den lyseste delen av himmelen i bildet. Det vil ikke alltid være perfekt, men du kan spenne innsatsen med noen få gjennomtenkte grep i etterproduksjonen.

Vi elsker Lightrooms sky-erstatningsfunksjon; den lar deg ta tak i alt som er for lyst og selektivt justere eksponeringen. Hvis du fotograferer rått og ikke presset himmelens eksponering for langt da du tok bildet, vil det være sjokkerende hvor mange detaljer du vil kunne trekke ut.

7. Skyggene er for kornete

ISO og skyggekvalitet er nært relatert. Jo høyere ISO, desto bedre er de fleste kameraer til å gjengi lyse objekter og mellomtoner.

En lav ISO favoriserer de mørke - det er dumt å si, men jo lavere ISO, desto mer silkeaktig og jevn blir skyggene dine på de mørkeste bildene dine, akkurat når du trenger den ekstra økningen i eksponering som mest. Ironien gjør oss vondt, men du vil merke forskjellen.

8. Dine perpendikulære er skjeve

De som fotograferer på et stativ har sannsynligvis mindre sannsynlighet for å oppleve dette problemet. Omsorg og oppmerksomhet på detaljer er egentlig de eneste måtene å unngå det på; ta deg god tid og komponer deg selv på nytt med hvert nye oppsett, ved å bruke nivelleren som med stor sannsynlighet er inkludert på stativet. Hva om du foretrekker å ta bilder uten stativ?

De fleste kommersielle DSLR-er og speilløse kameraer skryte av en slags utjevningsassistent; i Canon DSLR-er har dette formen av et digitalt visningsalternativ som viser deg nøyaktig hva du gjør feil. Bortsett fra dette, hvis du bruker noe analogt og vintage uten kamerastøtte, kan du alltid feste en bobleplan på bunnen av enheten.

9. Lyset ditt er "kildebasert"

Små lyskilder og feil plasserte og behandlede lys, for å si det rett ut, ser falske ut. Tanken er å belyse det du ønsker å belyse uten å antyde hvor lyset er utenfor rammen; fokuset bør være på bildets ånd. Vakkert lys krever ingen tanke for å nyte, som er akkurat slik vi liker det.

En del av trikset er å spre lyset og inneholde det. Ideelt sett bør den spille bevisst på de delene av rammen du ønsker å fremheve, uten å søle tankeløst ut på det irrelevante og unødvendige. Vildige skygger på veggen og slike ting er distraherende. Belysning er som sminkefri utseende; hvis du har det på, skal det ikke se ut som du har det på deg i det hele tatt.

Dagen du prøver en softbox for første gang vil være den største dagen i livet ditt – det som en gang var en klønete og rå kilde forvandles øyeblikkelig til en stor, sprettende ball av mild, flatterende lys.

10. Bildene er ute av fokus

Det er en klassisk fortelling: under opptaket går alt bra. Du dumper kortet ditt, ivrig etter å slå inn, bare for å finne ut at flertallet av bildene dine er ute av fokus.

Finnes det en løsning på dette problemet i etterproduksjon? Ikke egentlig. Du kan kanskje skjerpe noen mindre lovbrytere innen en tomme av livet deres, men du kan egentlig ikke etterligne utseendet til et skudd i perfekt fokus etter at det allerede er for sent.

Vi elsker bred blenderåpning, men å stenge blenderåpningen er én måte å øke sannsynligheten for skarpt fokus. Stativ vil hjelpe – de bremser deg på en måte, og gir en stabil base der du kan planlegge skuddet og regne ut det hele. Å skyte omhyggelig er den beste måten å spikere på; involvere deg dypt i prosjektet. Du høster det du sår.

I slekt: Hvorfor enhver fotograf bør eie et 50 mm objektiv

Fotografitips for når alt krasjer rundt deg

Noe er nødt til å gå galt på et tidspunkt for hver fotograf. Forhåpentligvis vil disse tipsene for de verste fotograferingsscenariene være nok til å løse ditt neste store problem når du fotograferer. Hold øynene dine på premien.

Hvordan holde kamerautstyret rent og i god stand

Å holde kamerautstyret rent er mye enklere enn å måtte bytte det ut ofte.

Les Neste

DelekvitringE-post
Relaterte temaer
  • Kreativ
  • Fototips
  • Digitalkamera
  • Kamera linse
Om forfatteren
Emma Garofalo (357 artikler publisert)

Jeg lærer for livet.

Mer fra Emma Garofalo

Abonner på vårt nyhetsbrev

Bli med i vårt nyhetsbrev for tekniske tips, anmeldelser, gratis e-bøker og eksklusive tilbud!

Klikk her for å abonnere