7 grunner til at karakterutvikling er viktig i videospill

På en måte er videospill bedre til å fortelle historier enn bøker eller filmer. Du får oppleve hendelser, ta viktige avgjørelser, håndtere konsekvensene og samhandle med ulike karakterer fra start til slutt.

Dette siste elementet er det som bringer hver historie til live. Velutviklede karakterer er grunnpilarene i fortellingene, og dette gjelder også videospill. Hvis du er en skaper, må du være spesielt oppmerksom på hvordan du fyller den virtuelle verdenen din. Her er syv grunner.

1. Karakterer kan gi deg en følelse av progresjon

Et videospill kan ha alle slags karakterer, men noen er en del av hovedplottet. De følger deg gjennom historiens stadier, ideelt sett mens de utvikler seg selv – deres fortelling, ferdigheter eller personlighet.

Jo mer effektiv progresjonen deres er, desto mer realistiske føler de seg og jo mer får du kontakt med dem som spiller. Fordyping som dette kan hjelpe deg å gå jevnt gjennom spillet.

Design tittelen din med en kobling mellom karakterutviklingen din og plottets fremgang. Små, men spennende forbindelser kan gjøre susen.

I slekt: Hva er forskjellen mellom lineære og ikke-lineære videospill?

2. Karakterer kan inspirere til dypere engasjement med videospill

Gode ​​karakterer kan virkelig hekte spillere som ingenting annet. Enten det er førstepersons skytespill eller plattformspill, interaksjon med interessante personligheter gjør opplevelsen mye morsommere.

Og vi snakker ikke bare om allierte. Mens følgesvenner og NPC-er kan legge til mye intriger til historien, er et videospills antagonist ikke mindre viktig.

Hvis de ikke utfordrer deg og tvinger deg til å spore dem opp eller finne ut mer om dem, vil historien føles litt svak. Interessante karakterer og visceral spenning er jevn hvorfor folk liker å spille skumle videospill.

Så utvikler alle viktige karakterer med omhu. Hvorfor ikke trekke på ekte mennesker og ideer som kan motivere spillere? Bare sørg for at videospillets personligheter er engasjerende nok til å holde spillere i gang.

3. Spillere kan beundre og ha empati med karakterer

En del av videospill som vanligvis fester seg med spillere er deres favorittkarakter. Det kan være flere. Uansett kan disse fiktive menneskene gjøre et spill minneverdig.

Men hva inspirerer spillere til å koble så mye til karakterer? Empati og beundring står øverst på listen over årsaker.

Det kan være hovedpersonen eller en tilfeldig NPC. Hvis de har noe som klikker med en spiller, så øker de umiddelbart engasjementet, samtidig som spilleren tenker og nyter historien mer.

Når du utvikler karakterer for videospillet ditt, gi dem relaterte egenskaper. Men ikke begrense deg til tapperhet og vennlighet. Legg til vidd, utspekulerte og stimulerende bakhistorier. Se på populære antihelter og hva som får dem til å tikke.

4. Karakterer kan få deg til å assosiere videospill med det virkelige liv

Du føler med en fiktiv karakter fordi de føles ekte. Dette øker igjen fordypningen din i spillet, og lar deg absorbere flere og flere detaljer som hendelser, lore, bilder og så videre.

Når du kommer tilbake til den virkelige verden, tar du med deg denne informasjonen som hyggelige opplevelser og minner. Men noen ganger finner du dypere mening i videospill, som får deg til å se annerledes på livet.

I slekt: Store spillfora for å snakke om videospill

Dette er kraften i all historiefortelling, men spill har en spesielt kraftig innvirkning. Karakterer er kroker og guider til hver virtuell fortelling, så de spiller en viktig rolle i å gi deg nye perspektiver.

Som videospillutvikler bør du vurdere hvilken effekt tittelen og karakterene dine kan ha på spillere. Du kan designe dem på en måte som lærer noe spesifikt og viktig i den virkelige verden.

Det er også verdt å kjenne til fakta bak påvirkningen videospill kan ha på folk. Les publikasjoner som Entertainment Computing's artikkel om realisme i spill utløser voldelig atferd. De kan hjelpe med å designe bedre videospill.

5. Videospillkarakterer kan lære moralske leksjoner

Moralske valg er nå integrert i god videospilldesign. De gir innhold til plott og bidrar til engasjement, progresjon, gjenspillbarhet og din generelle forpliktelse til historien.

Karakterer er vanligvis gjenstand for disse moralske gåtene. Og jo mer interessant personen og situasjonen er, jo mer får du ut av spillet når det gjelder underholdning og personlig vekst.

For å ta et moralsk valg og dets elementer som er spennende, trenger du originalitet og å trekke på virkelige bekymringer. Utforsk hva folk snakker om, fra økologi til sosial klasse. Se også hva andre spill allerede har gjort.

Når du designer tittelen din, prøv å flette leksjonene dine inn i historien og dens karakterer. Tenk på hva som ville trigge dem, hva deres løsninger og konsekvenser ville være, samt hvordan alle disse faktorene kan påvirke handlingen lenger ned i linjen.

6. Gode ​​videospillkarakterer oppmuntrer til gjenspillbarhet

Vi har så langt etablert at karakterer kan påvirke et videospills oppslukende kvalitet, progresjon, emosjonelle tilknytning og leksjoner i det virkelige liv. Alt dette kan gi spillere lyst til å oppleve spillet på nytt, men med forskjellige valg.

Når det gjelder hvordan gjenspillbarhet gjelder karakterer, kommer det ned til historiene deres. Ledsagere, NPC-er og skurker kan ha sine egne underplott. Hvordan du løser dem i hver gjennomspilling kan forme karakterene og plottet annerledes.

To mer populære faktorer i karakterutvikling og gjenspillbarhet er romantikk og godkjenning. Noen videospill har historier som skifter avhengig av hvem du kobler opp med og hvor mye andre karakterer liker deg.

Poenget med så mange detaljer er å gi spillere mange grunner til å spille en tittel på nytt, samt måter å gjøre hver gjennomspilling unik. Du kan nyte noen videospill et dusin ganger og fortsatt føle at de trekker deg inn igjen. Det er effekten å sikte mot.

7. Videospillkarakterer kan øke salgbarheten

Når du utvikler karakterer, ikke bare tenk på hva som passer til handlingen. Spillets generelle lokke bør også være i tankene dine. Tenk nærmere på hva målgruppen din er og hvordan du kan markedsføre produktet ditt.

Fantastiske karakterer kan ta deg langt i denne forbindelse. Deres utseende, bakgrunn og rolle i videospillet kan tiltrekke folk og skape interessante markedsføringsmuligheter.

I slekt: De beste digitale markedsføringskursene på nettet

Dingle for eksempel videopromoer av tryllekunstnerne dine i aksjon, foran Harry Potter- eller Wheel of Time-fans. Publiser noveller om viktige karakterer og koble dem til spillet ditt. Hvorfor ikke lage DnD-figurer av dine mest imponerende følgesvenner?

Legg den ekstra innsatsen i å lage fascinerende karakterer, og videospillet ditt kan selges umiddelbart. Alt du trenger å gjøre da er å publisere dem på smarte og morsomme måter.

Karakterutvikling er avgjørende for å fange spillernes oppmerksomhet og gjøre et minneverdig inntrykk, men det er neppe den eneste komponenten til et vellykket videospill.

Fortsett å undersøke emnet og finne ut hvilke mål du skal fokusere på, enten de er relatert til tittelens generelle ytelse eller historien. Velg favorittteknikkene dine, samt de beste verktøyene i bransjen.

8 gratis programvareverktøy for spillutvikling for å lage dine egne spill

Klar til å bygge drømmespillet ditt? Enten du aldri har skrevet en linje med kode i livet ditt, eller du er en C#-ekspert, er disse gratisspillprodusentene for deg.

Les Neste

Om forfatteren