Portretter er en av de mest populære formene for fotografering, og det er ikke vanskelig å se hvorfor. Fra bryllup til mote og forretninger, å ta gode bilder av andre er en gave som vil ha stor etterspørsel etter deg hvis du blir flink til det.

Å ta gode portretter er imidlertid langt fra enkelt. Mange nybegynnere sliter på flere områder, som belysning og å ikke få modellen til å se vanskelig ut.

Hvis du ønsker å ta portrettfotograferingen til neste nivå, er du på rett sted. Fortsett å lese for å finne åtte praktiske tips du kan ta med deg.

1. Se etter posisjonene dine på forhånd

Å velge riktig sted kan dramatisk endre resultatene av portrettene dine; du må velge et sted som samsvarer med temaet du sikter mot. For eksempel å kle noen opp i turutstyr før du tar bilder av dem på Times Square vil nok se litt bisarrt ut.

Før fotograferingen er det lurt å speide unike steder i området. Ta med deg kameraet og ta noen treningsbilder uten motiv for å se om det vil fungere.

Ved å speide ut steder på forhånd sparer du mye tid. Dessuten vet du den beste tiden å reise – noe som betyr at du også kan bruke belysning til din fordel.

instagram viewer

2. La modellens øyne fortelle historien

Når du har en samtale med noen, snakker deres ansiktsuttrykk ofte høyere enn ord. Det gjelder spesielt for øynene deres; vanligvis kan du fortelle hvordan noen virkelig føler fra dette alene.

Under fotograferingen, sørg for at modellens øyne er i fokus. Innrammingen skal også sørge for at betrakteren ser på øynene fremfor alt annet. Ved å gjøre dette kan du fortelle en bedre historie uten å måtte gjøre for mye.

3. Sett mål for fotograferingen

Det er lett å tenke at fotografering ikke er noe mer enn å ta opp kameraet og knipse, men det er ikke alltid tilfelle. Jada, du kan ta gode bilder uten forutgående planlegging - men litt forberedelsesarbeid vil gjøre det "gode" til "utmerket".

Du bør alltid vite hva du vil ha ut av en fotoshoot. Hvis en klient har bestilt prosjektet, sørg for at du har all informasjonen du trenger fra dem. Viktigst av alt, spør hva de ikke vil ha og ikke bare hva de vil.

Hvis du fotograferer en person, gjør det samme. Spør hva de ønsker å komme ut av opptakene, og sett målene dine i tråd med det de sier. På denne måten vil du sikre at alle er fornøyde.

I slekt: Hvordan forberede seg til en gatefotografering

4. Kjøp et passende objektiv

Objektivet du bruker kan endre hvordan bildene dine blir betydelig, spesielt når det kommer til portrettfotografering. Noen kan gi motivet et mer flatterende utseende, mens andre kan endre formen på ansiktet og kroppen.

Det finnes ikke et riktig eller galt svar når det gjelder å kjøpe et objektiv for portrettfotografering. Til syvende og sist vil det avhenge av stilen du prøver å oppnå. Et 85 mm objektiv er et av de vanligste valgene, men du kan også få unike resultater med vidvinkelobjektiver.

Hvis du står litt fast for øyeblikket, sjekk ut den beste brennvidden for ditt første prime-objektiv.

5. Snakk med personen du fotograferer på forhånd

Vi har allerede dekket å diskutere mål og planlegge deretter, men det er også viktig å huske at motivet du tar bilder av er en person. Ja, de er en klient - men du bør også bli kjent med dem på et personlig nivå.

Først og fremst vil tilfeldig chatting med dem hjelpe dem til å føle seg avslappet. Resultatet av bildene dine vil mest sannsynlig se mer naturlig ut enn hva som ellers ville vært tilfelle.

Å snakke med motivet vil også forbedre portrettfotograferingen din fordi de vil stole mer på deg. Dette vil føre til at de blir mer samarbeidsvillige, noe som igjen vil øke kvaliteten på bildene du tar.

6. Unngå tvangsstillinger

Hvis du har brukt mye tid på Instagram eller Pinterest, har du kanskje en idé om forskjellige positurer du vil at motivet ditt skal prøve. Men pass på – det er veldig lett for andre å si når noe føles uheldig.

Når du er ute og reiser, er det best å unngå tvangsstillinger der det er mulig. I stedet for å gå ut med et stivt sett med bilder du vil ta, la ting utvikle seg naturlig; hvis du tror noe kan fungere, kan du alltid anbefale det.

Sørg alltid for at personen du fotograferer føler seg komfortabel med alle positurene også. Ellers vil du sannsynligvis ikke like resultatene etter å ha koblet minnekortet til den bærbare datamaskinen.

7. Ha fargeteorihjulet i tankene

Etter hvert som du går utover nybegynnerfotograferingsfasen, vil du nesten helt sikkert bli mer kjent med fargeteori. Enkelt sagt vil dette konseptet hjelpe deg med å finne ut hvilke farger som fungerer best sammen – og hvorfor noen bilder ikke ser like bra ut som andre.

Hvis du ønsker å forbedre dine fremtidige portretter, anbefales det å se på hvilke farger som gjør og ikke komplimenterer hverandre. Et utmerket gratisverktøy for dette er Adobe Color.

Etter at du har gjort litt research, kan du tenke på hvordan du får antrekk og steder til å fungere sammen. Som et resultat vil bildene dine se mer visuelt tiltalende ut.

8. Bruk belysning til din fordel

Nesten alt innen fotografering handler om lyssetting, og fotografering under feil forhold kan fullstendig endre stemningen og følelsen av portrettene dine.

Du bør for eksempel unngå å fotografere midt på dagen om sommeren, da dette kan gi et hardt gjenskinn i ansiktet til motivet. På baksiden vil golden hour få ting til å se mer flatterende ut.

I slekt: Hvordan ta Golden Hour Selfies (og hvorfor du bør)

Før du starter neste fotoshoot, tenk nøye gjennom stemningen du prøver å fange og planlegge rundt det. Hvis du trenger å utsette ting med et par dager for å finne ut av det, så gjør det det.

Øvelse gjør mester

Portrettfotografering er en hyggelig hobby som potensielt kan bli en givende karriere. Det er en flott måte å tilføre verdi til folks liv ved å gi dem minner de kan holde på for alltid, sammen med bilder de kan bruke for å styrke deres personlige merkevare profesjonelt.

Du vil gjøre mange feil i begynnelsen, men å gjøre det er en avgjørende del av læringsprosessen. Etter å ha lest denne veiledningen, bør du ha nok tips til å redusere den læringskurven.

Hva er klipping i fotografering? Hvordan unngå eller fikse det

Mange nybegynnerfotografer merker ofte klipping i bildene sine og sliter med å håndtere det. Her er hva du kan gjøre for å forhindre det.

Les Neste

DelekvitringE-post
Relaterte temaer
  • Kreativ
  • Fototips
  • Digitalkamera
  • Hobbyer
  • Kamera linse
Om forfatteren
Danny Maiorca (168 artikler publisert)

Danny er forfatter og fotograf bosatt i Danmark. Han hjelper MUOs lesere med å forbedre sine kreative ferdigheter, og er også medlem av redaksjonen.

Mer fra Danny Maiorca

Abonner på vårt nyhetsbrev

Bli med i vårt nyhetsbrev for tekniske tips, anmeldelser, gratis e-bøker og eksklusive tilbud!

Klikk her for å abonnere