Filmer kan være så deprimerende i dag. I stedet for å se på vår tids gudfar, har vi ingenting å velge mellom bortsett fra den nyeste Adam Sandler-skinnen og Transformers 47. Hvor er gamechangerne? Kan du være en av dem?

Hvis du drømmer stort om en fremtid i Hollywood, er det like enkelt å komme inn som å lage noe folk elsker. Les videre for å lære hvordan du lager en film når du aldri har laget en film før.

Hvordan lage en film: Det hele starter med en historie

Bildekreditt: John Logan/Wikimedia Commons

Dette trenger ikke alltid å komme i form av et manus, i hvert fall ikke fra start—den kildematerialet for dette håndverket erliv.

Vi elsker filmskaping fordi vi er i stand til å få til og med ydmyke historier til å føles større enn livet, og anta titaniske proporsjoner. Historien din bør være en du føler dypt for; glem handlingen på dette stadiet.

Noen historier kommer fra hjertet, men andre kommer fra verden som omgir oss. Dokumentarister finner historier rundt seg å fortelle, og følger virkelige mennesker og hendelser i stedet for å skrive sine egne. Andre typer filmskapere foretrekker kanskje å tilpasse eksisterende historier til skjermen, for eksempel fabler eller romaner.

instagram viewer

De som ønsker å bryte inn i narrativ filmskaping bør finpusse ferdighetene sine i historiefortellingen ved hjelp av manus. Hvis du vil lage et hvilket som helst skjønnlitterært verk, originalt eller kommodifisert, trenger du nesten helt sikkert et manus å følge mens du fotograferer.

Når du har fått det riktige manuset, er du klar til å begynne planleggingen.

Det er på tide å begynne å planlegge

Med manuset ditt foran deg, er det på tide å visualisere hvordan du starter filmen. Hva trenger du til fotograferingen? Hva ønsker du å oppnå, og hvordan vil det hele bli gjort?

Sjansen er stor for at du er interessert i å lage en live-action-produksjon, noe du kan fotografere med kameraet ditt. Ting som stop-motion og andre nisjedomener kan kreve ekstra ressurser, ferdigheter og innkvartering. Forskning hjelper alltid.

En profesjonell manussammenbrudd bør være ditt neste trekk. På en trykt versjon av manuset ditt, begynn å fremheve alt – tegn i rødt, rekvisitter i blått, steder i gult, spesialeffekter i lilla, og så videre.

En skuddliste og et storyboard følger naturligvis. Har du en kinematograf om bord? Enten det er en annen person eller bare du som brainstormer med deg selv, prøv ditt beste for å tegne et grovt miniatyrbilde som tilsvarer hvert skudd som utgjør hver scene i manuset ditt.

Å ha et storyboard foran deg tydeliggjør ikke bare synet ditt, men får også giret til å snu alt som er viktig på skjermen eller utenfor som du må planlegge for når det er på tide å faktisk ta bilder prosjekt.

Med manuset ditt delt inn i en opptaksliste og storyboardet ditt ledende, kan du begynne å tenke på scene-for-scene-basis og lage et utkast til et innledende pass ved en skyteplan.

Hvor lang tid tar det å filme en film? Hvis scene to, sju og ni alle finner sted på biblioteket, kan du kanskje slå alle tre ut på én dag hvis du spiller kortene dine riktig.

Begynn å samle ressursene dine

Det er svært få nødvendige deler av utstyr for DIY-filmskaping:

  • Et kamera
  • En mikrofon og en lydopptaker
  • Redigeringsprogramvare

Denne listen er kort, men ikke la deg lure: et flott prosjekt kommer virkelig ned til deg og hvor mye innsats og tid du er villig til å forplikte deg til.

Bortsett fra alt perifert tilbehør, kabler og annet som er knyttet til listen ovenfor (som f.eks. et SD-kort for kameraet ditt og en XLR-kabel for mikrofonen din), kan du også være interessert i følgende:

  • Lys og filmutstyr for å modifisere dem
  • En lysmåler
  • En klappplate i skifer
  • Mer involvert produksjonsdesign – rekvisitter, lokasjoner og kostymer
  • Kamerastøtte, for eksempel et Glidecam eller en skuldermontert rigg
  • Droner, GoPros og andre spesialkameraer
  • Avansert programvare for spesialeffekter
  • Utstillingshensyn
  • Et profesjonelt mannskap, innleid fra utsiden

Hvis du er noe som oss, er mannskapet ditt bare et par personer du kjenner. Du trenger sannsynligvis ikke ansette noen på dette tidspunktet i karrieren din – hvis du har noen som kan styre kameraet, noen som kan holde mikrofonen, og noen som opptrer på skjermen, er det ballspillet. Kretsen din vil vokse med tiden og med hver ny filmisk virksomhet.

Når manuset ditt, timeplanen, planen din og listen over samarbeidspartnere er ferdigstilt, er det bare å vente på dag én.

Beste praksis for suksess på settet

Når du endelig lander på settet for din første dag, hvordan lager du en film som ser akkurat ut som den du har i hodet?

Det er like enkelt å sette seg opp for det første skuddet på timeplanen din. Her er noen tips for en jevn dag med DIY-filmskaping:

  • Følg timeplanen din; unngå å vike av med mindre du er i ferd med å gå glipp av noe virkelig irrepliserbart.
  • Gjør skuespillerne til din prioritet. Etter å ha formidlet karakteren til dem, la dem gå inn i de nye skoene sine autentisk. Følg dem gjennom hver scene og lytt til hva de har å si.
  • Arbeid effektivt for å spare tid gjennom dagen. Jo mer tid du sparer, jo mer har du senere til å virkelig lene deg inn i forestillingene for mer følelsesladede scener.
  • Sett inn skudd er viktige. Hvis skuespilleren din skjelver og venter på å slippe løs kreativ energi, vil du ikke kaste bort tid på å ta bilder av dem som gjør ting som å plukke opp glasset med vann. I stedet, fullfør kjøttet av scenen, og mens de kommer seg, kan du plukke opp alle disse tilfeldige innleggene med andres hender og føtter.
  • God lydkvalitet sier sitt. Sørg for at alle er stille når kameraet og mikrofonen begynner å rulle. Du vil være sikker på at du får romtone og ville linjer for hver oppsetning og scene; begge disse vil hjelpe deg med å lage en profesjonelt klingende endelig sammenblanding i etterproduksjonen.

Din første bonafide filmproduksjon? Det blir nok rot. Bransjens best bevarte hemmelighet: alle er det.

Murphys lov regjerer her; hvis det kan gå galt, så gjør det det, og du bør ikke svette det. Bare fortsett å holde på til du har samlet alle bitene du trenger. Det er offisielt på tide å sette alt sammen.

Hvordan få en film til å skinne i etterproduksjon

Hvis du redigerer prosjektet selv, er det ingen som vet hva som må skje bedre enn deg.

Etter å ha inntatt opptakene dine, kan du enten logge og organisere alt eller bare dykke rett inn. Det første trinnet vil vanligvis være synkronisere alle opptakene dine til lyden fra den eksterne opptakeren. Når det er tatt hånd om, kan du begynne å slå det hele sammen.

Et monteringssnitt er den enkleste mulige sekvensen av alle favoritttakene dine. Når du først har et grunnleggende fundament som dette foran deg, vil raffinering av det være noe som kommer intuitivt. Fortsett å finpusse og justere til du kan se gjennom hver scene uten å forstyrre deg selv. Deretter kan du jobbe med å sy det hele sømløst sammen.

På dette tidspunktet kan du spørre deg selv om det mangler noe. Re-shots suger, men noen ganger kan de være nødvendige. ADR (automatisert dialogerstatning) kan brukes til å redde ethvert brukbart skudd med dårlig medfølgende lyd. Det er vanligvis mye mindre problem å gjøre dette enn det er å trekke et skjelettmannskap sammen i ettertid.

Når alt er tilfredsstillende på plass, er du klar til å låse bilde og lyd. Du vil gjøre dette før du gjør noe sprøtt, som å lage sammensatte visuelle effekter eller fargelegge stykket i et program som DaVinci Resolve.

Å låse bilde og lyd først sikrer at du aldri trenger å gjøre den samme jobben to ganger – det er tid spart til viktigere ting, som å øve på talen din til Oscar-utdelingen i år. Vi vil takke akademiet.

Vi har laget en film! Hva nå?

Å ja. Den søte stanken av seier. Med din første offisielle filmkreditt under beltet er du klar til å dele lidenskapen din med verden.

Avhengig av hvor ambisiøs du er, kan dette være så enkelt som å laste det opp til YouTube eller så seriøst som å kjempe om galleriplass i ditt lokale kunsthus. I begge tilfeller er det aldri for tidlig å begynne å tenke på neste prosjekt i pipelinen. Hvor vil du ta publikum denne gangen?

Utstyret alle gjør-det-selv-filmskapere trenger: 6 essensielle

Klar til å ta skrittet fullt ut og bli en DIY-filmskaper? Her er en liste over viktig utstyr du trenger for å komme i gang.

Les Neste

DelekvitringE-post
Relaterte temaer
  • Kreativ
  • Filmskaping
  • Digitalkamera
  • Videografi
  • Videoredigering
  • DIY-prosjektideer
Om forfatteren
Emma Garofalo (154 artikler publisert)

Emma Garofalo er en forfatter for tiden basert i Pittsburgh, Pennsylvania. Når hun ikke sliter ved pulten sin i ønske om en bedre morgendag, er hun vanligvis å finne bak kameraet eller på kjøkkenet. Kritikerrost. Universelt foraktet.

Mer fra Emma Garofalo

Abonner på vårt nyhetsbrev

Bli med i vårt nyhetsbrev for tekniske tips, anmeldelser, gratis e-bøker og eksklusive tilbud!

Klikk her for å abonnere