Hvordan animere en spasyklus for nybegynnere

En av de første leksjonene som en animatør lærer, er hvordan du animerer en turssyklus. De praktiske anvendelsene for å tilegne seg denne ferdigheten er åpenbare - den lærer deg det grunnleggende om hvordan bevegelse fungerer i animasjon, for å nevne en ting. Alle karakterene går, enten de er firbeinte, limløse eller tobeinte, akkurat som oss.

Det er mange bøker som leverer konseptet kort og effektivt til nybegynnere, men vi vet at du er opptatt, så vi skal gi deg en oversikt her kort fortalt.

De viktigste ingrediensene til en effektiv gåsyklus

En veldig enkel looped syklus vil vanligvis ende opp med å bli rundt 10 bilder lang, med fem bilder mellom hver crossover. Crossovers er det øyeblikket det ene benet overkjører det andre.

Armene svinger i tandem, høyre over venstre og venstre over høyre. Venstre ben og venstre arm bør aldri bevege seg frem og tilbake i synkronisering med hverandre. Vekslende på denne måten legger til interesse og visuell variasjon i turssyklusen.

Disse kryssene vil vanligvis falle sammen med hvert kontaktpunkt. Men hva er et kontaktpunkt i animasjon?

Når et tegn tar kontakt med bakken mens de tar et skritt, blir landemerket referert til som et kontaktpunkt. Når du først begynner, er kontaktpunkter gode nøkkelposisjoner. De er rytmiske, lett identifiserte og gir timingen for animasjonsstrukturen din.

Når du kartlegger scenen din, bør hvert kontaktpunkt trekkes ut for at karakteren din skal følge. De skal ikke rokke seg mens karakteren din går langs hans eller hennes vei. Dette forhindrer en vanskelig tredemølleeffekt når din intensjon er å tegne et tegn som går fremover på normal grunn.

Vektoverføring

For hvert trinn tar karakteren seg med. Denne innsatsen bør føles av publikum. Det dominerende, forbikjørende beinet "trekker" bakken mot seg og drar verden bak under seg. Foten som faller bak "skyver" dem videre.

Den sikreste måten å animere en gåsyklus som føles glansløs er å ignorere disse fysiske egenskapene. Med mindre karakteren din er et kroppsløst spøkelse, vil de vanligvis ikke flyte gjennom scenen. Å se en karakter gjøre dette er kjedelig, og det er definitivt ikke en god tegneserie.

Man kan anta at større, tyngre tegn vil være de eneste som ser denne regelen, men dette er langt fra tilfelle; selv de letteste karakterene veier noe. Å finne interessante måter å kommunisere den fysiske personligheten til karakteren mens de beveger seg er en del av moroa med å animere gåsykluser.

Konsistens

Når du animerer en enkel gåsyklus, er dette enkelt. Hvis de to handlingssegmentene atskilt med hvert kryss speiler hverandre, kobles de sømløst sammen. Dette skaper en animasjon som mangler en ubehagelig "slapp" hver syklus. Handlingen skal være uavbrutt og lett å se.

Dette vil være et større problem når du skal animere en turssyklus rett frem. For nå, la oss fokusere på å prøve en ut pose-to-pose i stedet.

I slekt: Pose-to-Pose Animation: En trinnvis guide for nybegynnere

Hvordan animere en gåsyklus

For å starte, la oss "designe" det perfekte testemnet.

Mest animasjon begynner med en grov. Det skal uttrykke volumet til et tegn ved å bruke figurer som er enkle å tegne om og om igjen når du tar ut sekvensen. Vi kommer til å ta ting et skritt videre med en trådmann.

I begynnelsen kan det være nyttig å ha en kopi av modellen din på siden for å trekke proporsjoner konsekvent. Det er viktig at lengden på bena og armene ikke endres fra ramme til ramme.

Du vil legge merke til at boblene på skuldrene, hendene, hoftene og føttene alle deler noe viktig: den ene siden av kroppen hans er fylt ut og den andre blir hvit. Når karakterens design er så enkel, kan det være nyttig å skille nærsiden av kroppen fra den fjerne siden. Dette forhindrer deg i å forveksle det ene med det andre mens du jobber.

I slekt: De beste tegne- og malerappene for Android

Før alt annet, bør du planlegge scenen i sin helhet. I dette tilfellet vil animasjonen vår bestå av to fotfall per side.

Hvor langt skal føttene være fra hverandre på det mest ekstreme, forlengede punktet? Lengden på skrittet vil avhenge av benlengden, samt disposisjonen til karakterens bevegelse-løpe i full fart, krype forsiktig, uansett hva han tilfeldigvis gjør.

For en enkel gåsyklus er fotfall som strekker seg like utenfor forsiden og baksiden av karakterens kropp en trygg innsats. De bør være lange nok til å kommunisere en følelse av støtte, men ikke lenge nok til å føle seg nedlatende og unaturlige.

Når du har beregnet avstanden mellom gåsyklusen, legger du til figurens kropp ved hvert kontaktpunkt, i det øyeblikket hver fot treffer bakken.

3. Tegn to sammenbruddsposisjoner, dine crossover -poeng

Halvveis mellom kontaktpunktene trekker du bena og armene over.

Ta din første nøkkelramme og legg den bak den andre, skille dem med en tom ramme. Mellom andre halvdel av sekvensen, legg til det motsatte delingspunktet.

De som holder poengsummen hjemme vet allerede at vi har fått fem rammer ned så langt. For denne øvelsen vil vi ha en tom ramme mellom hver nøkkelramme og sammenbrudd for å gi plass til våre mellomrom.

4. Legg til i-Betweens

Å koble hver nøkkelpose og sammenbruddsposisjon til hverandre med mellomliggende er lett når sekvensen er lagt ut fra begynnelse til slutt. Du kan starte hvor du vil-alt som betyr noe er at hver mellomting faller mellom alt som kommer foran det og alt som skjer etterpå.

Ditt valg mellom avstand fra en ramme til den neste vil avgjøre tidspunktet for karakterens bevegelse. Målet er at hver mellomliggende skal falle midt i de to nabokammeratene.

Gjengen er alle her, og de ser fantastiske ut. La en kort følelse av prestasjon skylle over deg før du plukker alt fra hverandre.

5. Sjekk det ut og revider hvor det er nødvendig

Hvis du er fornøyd med det du har, er du klar. Arbeidet til en ekte kunstner blir imidlertid aldri gjort.

Lag en oversikt over alt du hater om din første tur. Min første kritiske tanke? Det trenger flere mellomrom.

Hvis du har en skraper eller to som du ikke kan finne ut av på egen hånd, kan du prøve en annen. For hvert forsøk vil din følelse av timing og fysisk intuisjon bli mer tilpasset.

I slekt: De beste 2D -animasjonsprogramvaresystemene

Gi liv til animasjonen din

Når du har fått tak i det, vil du være i stand til å spasere gangsyklusen opp et par hakk. Kanskje din neste karakter løper bort i frykt fra noe, eller, mer interessant ennå, den som er på jakt.

Etter at du har tegnet et par som fungerer godt, kan du eksperimentere med forskjellige stemninger og situasjoner. Å mestre enkle gåsykluser er bare det første trinnet, ingen ordspill ment. Snart begynner historiene å fortelle seg selv.

En nybegynnerguide for animering av tale

Å animere tale kan være en utfordring. Hvis du er klar til å begynne å legge til dialog i prosjektet ditt, bryter vi ned prosessen for deg.

Les neste

Om forfatteren