Annonse
I dag vil jeg snakke om kunst. Det gjør meg vondt å si dette, men - og jeg vet at dette er en bred generalisering - Internett gjør det ikke få Kunst. De fleste online diskusjoner om kunst, spesielt moderne kunst, savner poenget helt.
En del av problemet er at Internett har tatt kunst ut av galleriet og brakt den overalt. Selv om dette kan være en fantastisk ting, for moderne kunstverk utenfor veggen, kan det eksponere dem for mennesker i en sammenheng som gjør dem vanskelig å sette pris på.
Ta artikkelen som er lenket over. Tracey Emin, en kritikerrost britisk kunstner, har et installasjonsverk kalt “My Bed”. Selv om det i hovedsak er en rotete seng, er det mye mer enn det. Emin opprettet den midt i et tre-dagers sammenbrudd; de skitne arkene, tomme vodka-flaskene og andre ting er ikke rekreasjoner, men den virkelige tingen. Det er et utrolig ærlig og kraftfullt stykke. Emin viser sitt mest private liv. Og overskriften til AOL? “Rotete seng er verdt millioner”. Det savner bare poenget.
Mens moderne kunst lider mest av denne feilrepresentasjonen, påvirkes enda mer tilgjengelige former for kreative uttrykk som Hollywood-filmer. Spesielt filmer som Ulven av Wall Street, Goodfellas, og andre filmer der hovedpersonen er en sympatisk antihelt, blir ofte utsatt for tweets og artikler som beskylder dem for å forherliggjøre temaene sine. Scorsese feirer ikke Belfort; han tar ned menneskene som gjør det.
Se Wolf of Wall Street og ikke virkelig glede av det. Fullstendig glorifiserer en fryktelig manns livsstil. Dårlig forsøk @ satire.
- Katrina (@Komatost) 9. januar 2015
kunne ikke komme seg mer enn halvveis gjennom ulven fra Wall Street, Scorsese har faktisk falt i fellen av å forherlige skurk, tut
- Laura Smethurst (@LauraESmethurst) 25. juli 2014
La oss se på hvorfor det er tilfelle.
What I’m Calling Art
Enhver god diskurs er bygd fra vanlige fundamenter, så la oss begynne ganske enkelt og vurdere hva jeg mener med kunst. Noen ting er uten tvil Kunst: Mona Lisa, andre flotte renessanseverker, det meste malt av noen med et italiensk klingende navn, og alt Andy Warhol rørte ved.
Hva som er, og er ikke kunst, er normalt et mye vanskeligere spørsmål. For meg, og denne definisjonen er åpen for uenighet, handler kunsten om intensjon og følelser. Hvis noen skaper noe og har til hensikt å få andre til å føle noe med det, er det kunsten. Hvis det ikke er noen intensjon om å skape en følelse, er det ikke det. Dette er det som skiller en Ikea bruksanvisning fra poesien til W.B. Yeats.
Kunst er et annet språk
En hovedårsak til at Internett sliter med å forstå kunsten er at den er opprettet på et annet språk.
Akkurat som alle andre felt av menneskelig anstrengelse, har kunsten sitt eget spesielle språk. Hvis du er forsker, er ordet teori betyr noe helt annet for deg enn for de fleste vanlige: Bare tenk på hvordan folk snakker om evolusjonsteorien Dinosaurer? Google gir svar fra kreasjonisme, ikke vitenskap. Her er hvorfor ...Google er tilsynelatende en kreasjonistisk organisasjon - en som tror dinosaurer brukes til å indoktrinere barn til å tro at jorden er millioner av år gammel. Les mer . For en forsker er en teori en hypotese som har motstått gjentatte forsøk på å motbevise den. For en lekmann er det bare en ide som kanskje ikke er sant. Dermed er gravitasjonsteorien, evolusjonsteorien og mange andre ting vi forstår å være like nær vitenskapelig faktum som mulig er teorier, men det er også min teori om at Patrick Stewart faktisk er en gigant øgle.
Hvis du snakker vitenskapsspråket, å kalle "Patrick Stewart er en øgle", er en teori latterlig. Imidlertid, hvis jeg drikkelig sier nedover puben, "Min teori er Patrick Stewart er en gigantisk firfirsle", får jeg le av det, men ingen vil slå øye med at jeg brukte ordet "teori".
Kunstens verden er lik, bortsett fra at kunstens språk først og fremst er visuelt snarere enn verbalt.
Taking Ulven av Wall Street igjen, mens historien som er tatt ut av sammenhengen kan se ut til å feire Belfort, når den tas sammen med hvordan filmen er skutt, hvordan Belfort blir fremstilt på skjermen, og alt annet som går inn i en annen film enn manuset, er det tydelig at Belfort er den kriminell, kjeltring. Det er det samme med Emin sengen. Selv om det på overflatenivå bare er en rotete seng, er det som å si at denne artikkelen bare er en tilfeldig samling av ikke-relaterte ord. Alt i sengen står for og betyr mye mer enn bare det utvendige.
Det relative eksemplet: Hollywood-filmer
Før du kommer til den vanvittige, der ute, stift-deg-til-brostein-i-Moskva-verdenen la oss ta en dypere titt på de mest populære kunstformene i moderne kultur: Hollywood filmer.
Noen mennesker vil hevde at Hollywood-filmer liker den siste store budsjett superheltfilmen The Avengers: Age of Ultron Movie Review for GeeksAvengers er tilbake, denne gangen kjemper mot en morderisk AI. Men er The Avengers: Age of Ultron verdt å se på? Les vår spoilerfrie anmeldelse nedenfor for å finne ut av det. Les mer teller ikke, men de tar feil. Til og med en film som Mad Max The Mad Max: Fury Road Filmanmeldelse for Geeks... One Long Crazy Car Chase30 år etter Mad Max Beyond Thunderdome, gjenoppretter George Miller det post-apokalyptiske Australia med en ny Mad Max-film. Er Mad Max: Fury Road verdt å se på? Les vår spoiler-fri anmeldelse for å finne ut av det. Les mer ble skapt med enorme mengder intensjon for det uttrykkelige formålet å få folk til å føle noe.
En av favorittfilmkritikerne mine, Film Crit Hulk (når du først kommer forbi ALL CAPS og Hulk-referansene - det er verdt det, stol på meg) skrev et essay de fire nivåene i hvordan vi konsumerer filmer. På hvilken måte vi forstår og liker en film, er bundet direkte til det nivået vi ser på den. Ingen nivåer er overlegne de andre - de er bare forskjellige med seg det samme mediet.
Film Crit Hulks fire nivåer er:
Mennesker som opplever filmer i en tilstand av barnslig naivitet
I følge Hulk er det disse menneskene som har en sterk følelse av overføring når de ser en film. De føle som det de ser er ekte, selv om de intellektuelt vet at det ikke er det. Dette er menneskene som heier når helten vinner og skriver sinte tweets når en favorittkarakter dør. De vil ofte unngå triste eller skumle filmer fordi de ikke liker hvordan de får dem til å føle seg. De har en tendens til å se på kunsten som en overbærenhet i stedet for en intellektuell forfølgelse. Det er en veldig naiv, men også morsom måte å oppleve ting på.
Game of Thrones skal vinne en Emmy for den mest betydningsfulle TV-timen som noensinne er blitt unnfanget. #GoT
- Chris (@xminustDC) 15. juni 2015
Mennesker som har flyttet tidligere barnslig naivitet, men søker å gjenopprette det
Den andre gruppen er noe lik den første, bortsett fra at år med eksponering for filmer har redusert den emosjonelle effekten. Bare det å se en film fører ikke lenger til den sterke følelsen av overføring. De vil gå tilbake til de emosjonelle høydepunktene i de første filmene de så, men ikke er i stand til. Dette er menneskene som ser på film fra barndommen for å prøve å gjenerobre den.
Det er på dette nivået, og det foregående, som folk kan se på Ulven av Wall Street og tweet om hvordan Belfort blir fremstilt som en helt.
Mennesker som kan kontekstualisere sin emosjonelle opplevelse intellektuelt
Den tredje gruppen er menneskene som går utover å bare søke en barnlig opplevelse og reflektere over deres emosjonelle opplevelse intellektuelt. Som Hulk uttrykker det:
DE FORSTÅ AT KUNST IKKE OM OVERSIKT. DE FORSTÅ AT GJENNOM DRAMA, KUNST ER EN STOR måte å komme til sann kunnskap om liv og formål. De kommer til å forstå at de dårlige tingene som skjer i kunst ikke er så mye om følelser og underholdning, men å gi våre sjeler de slags verdifulle erfaringer vi trenger. KUNST KAN HJELPE OSS FORSTÅ TAP, KJÆRLIGHET, DØD, STYRKE OG LYKKE.
Dette er det første nivået der folk virkelig begynner å forstå kunsten. De er menneskene som snakker om temaer, semiotikk, intensjon og alle de andre ordene som så ofte blir avfeid som “overtenkende”. Mest faktisk filmkritikk faller på rundt dette nivået. Det er å erkjenne at bare fordi en karakter blir fremstilt som en helt, betyr det ikke at han er det. Å fremstille noen som en helt og deretter undergrave den med andre teknikker er en veldig kraftig måte å komme med påstand; det er det Scorsese gjør i Ulven av Wall Street.
Mennesker som forstår håndverket til å lage film
Den siste gruppen er mennesker som dypt forstår håndverket til å lage film. Dette er menneskene som har laget film i mange år, eller på annen måte har viet livet sitt til dem. Når de ser på en scene, føler de ikke bare følelser, de ser hvordan de blir gjort til å føle følelser. De forstår hva hver kamerabevegelse, klipping og annenhver effekt er ment å oppnå.
Hva dette betyr for moderne kunst
Alle setter pris på kunst fra en annen posisjon og på et annet nivå. Med filmer er flertallet av mennesker et sted mellom nivå to og tre. Jeg vet at det er der jeg faller. Jeg elsker filmer nok til at jeg liker den intellektuelle øvelsen av å prøve å forstå dem Elsker du filmer? 4 fantastiske YouTube-kanaler du trenger å se påSelv om det er mange YouTube-kanaler som fokuserer på å se gjennom filmer, er det noen YouTubere som går utover enkle reaksjonsvideoer og graver dypt ned i det som gjør filmer spesielle. Les mer , men jeg liker også bare å slå av og se på nytt Zoolander for 52. gang. Filmer har et slikt sted i populærkulturen at det er vanskelig å ikke bli litt utdannet om dem. Flertallet av mennesker forstod iboende at Belfort faktisk ikke ble feiret.
Moderne kunst har imidlertid ikke det privilegiet. Når folk flest ser noe sånt Richard Prince's Nye portretter serie eller Emin Min seng, de nærmer seg det fra et sted med naivitet. De ser bare en haug med stjålne Instagram-bilder eller en rotete seng. De ser ikke tiårene med kunstnerisk utvikling, kulturell kommentar eller kreativitet som har gått inn i det.
Jeg regnet med at jeg like gjerne kunne poste dette siden alle sms'er meg. Ja, portrettet mitt vises for øyeblikket på Frieze Gallery i NYC. Ja, det er bare et skjermbilde (ikke et maleri) av det originale innlegget mitt. Nei, jeg ga ikke min tillatelse, og ja, den kontroversielle artisten Richard Prince la det likevel opp. Det er allerede solgt ($ 90 000 jeg har blitt fortalt) under VIP-forhåndsvisningen. Nei, jeg skal ikke følge ham. Og nei, jeg aner ikke hvem som endte med det!??? #lifeisstrange #modernart #wannabuyaninstagrampicture
Et bilde lagt ut av Doe Deere (@doedeere) den
Internett - og absolutt de høyeste stemmene på Internett - får bare ikke kunst. De har ikke sett nok kunst til å utvikle verktøysettet og forståelsen av språket som er nødvendig for å se det som mer enn summen av delene. De ser bare den rotete sengen. Det verste er at Internett har makten til å utsette mennesker for fantastisk kunst, det er bare det som gjør at den blir bevisst er ofte de mest nødvendige verkene, snarere enn smarte og tilgjengelige seg.
Shakespeare er skrevet på samme grunnleggende språk som et trollingforuminnlegg, mens kunst er skrevet på det visuelle språket i vår kultur. Det er ikke brevene som gjør Shakespeare fantastisk, men det han gjør med dem. Det er det samme med moderne kunst. Du trenger bare å gå tilbake og se det.
Rulletekst
Kunst er et av de berørte temaene som alle har en mening om Verre enn Hitler: Hvorfor skjer flammevarer?Hvorfor er flammekaster så vanlig på dagens nett, og er det virkelig et nytt fenomen? Les mer . Du har rett til din, og vi vil gjerne høre det.
Synes du at kunst blir urettferdig fremstilt på nettet, eller er det latterlig hva moderne kunstnere slipper unna? Kan et Instagram-skjermbilde noen gang være kunst, eller har det ikke vært en anstendig artist siden Da Vinci?
Gi meg beskjed om hva du synes i kommentarene.